Renzo Aprouch e Silvio Guindane em

Aclamado pela crítica e carinhosamente acolhido em festivais de destaque do cenário cinematográfico, o longa-metragem 5X Favela, Agora por nós mesmos chegou às telas comerciais nesta sexta-feira, 27 de agosto. A proposta original, da década de 1960, ganhou versão 2010 com voz e energia de cineastas originários de favelas do Rio de Janeiro. Cacá Diegues, um dos realizadores do primeiro filme, foi o mentor e ‘maestro’ do projeto e agora colhe elogios junto com toda a equipe. O filme promete muito.

A Editora do portal do CTAv, Manaíra Carneiro, é também uma das diretoras do 5X Favela - são sete diretores para cinco episódios. Quando o filme foi para Cannes, em maio, ela pediu emprestada uma câmera de foto, outra de vídeo e embarcou de cabelos novos recheada de roupas alinhadas na bagagem. Pedimos a ela que não se preocupasse com o Portal durante a viagem, mas pensasse em algo para escrever sobre a experiência que pudesse ser publicado depois. Eis o resultado.

5x Favela - Agora por nós mesmos no Tapete Vermelho: A Jornada

 Manaíra Carneiro*

 O filme nasceu de um roteiro coletivo, ou melhor, de um contexto coletivo, todos tinham idéias diferentes para uma possível história, mas com vivências muito parecidas em bairros do Rio de Janeiro tidos como problemáticos e alvo de preconceitos. Essas vivências se juntaram a uma vontade enorme de gritar para o mundo que tal realidade é plural, que há várias vozes nela, e que são capazes de falar por elas mesmas e que podem, ainda, se expressar artisticamente. Daí nasceu o 5x Favela - Agora por nós mesmos, um misto de vontades com envergadura total para o cinema.

Foi nessa empreitada que minha jornada começou, fui convidada para dirigir um dos cinco episódios do filme. Não fazia idéia do que me esperava, parecia o início de uma grande realização e sabia que a experiência seria muito positiva, do resto não tinha conhecimento. Quando a produção se iniciou tive as primeiras pistas do que talvez o filme viesse a ser. Os efeitos desse processo na minha vida começaram a tomar forma: pessoas me reconheciam pelo nome, meus vizinhos começaram a me admirar e, claro, uma total falta de tempo tomou conta da minha vida e me privou de quaisquer relações extraconjugais - estava casada com o filme a partir daquele momento.

Enquanto trocava umas dúvidas por outras, durante todo o processo sabia muito bem o que eu não queria no filme, sabia exatamente como o Maycon não poderia agir e o que ele deveria falar, e foram essas escolhas que fizeram com que meu grito saísse através dele. Durante as filmagens todas as dúvidas não podiam mais sê-las, viraram certezas de uma grande realização. Com uma equipe de ponta, o bom humor sempre esteve presente a cada dificuldade: o plano de filmagem muito apertado, o caminhão do lixo que fazia barulho na madrugada numa das locações; o movimento com grua que virou um travelling e depois uma pan, logo em seguida já era um plano fixo.

Tive a sensação de que nada de novo sairia daquela linguagem que estudei durante a preparação. Nela, a cada dia me esforçava para contar aquela história da melhor maneira possível, pensava nos meus vizinhos, nos críticos, no Cacá. Na verdade sabia que dali sairia um reflexo da forma como penso e um pedaço da minha personalidade, pois as cenas do roteiro já tomavam posse de momentos da minha vida. Achei melhor não escrever nada daquilo no meu diário, estas cenas pela primeira vez seriam registradas num filme. No fim, tudo sempre dá certo, acabou que o plano fixo ficou perfeito, devo agradecer a falta de tempo e ao caminhão do lixo! Quando se filma em locação o ambiente interfere em tudo, não se pode ignorá-lo, o melhor é tentar usá-lo para enriquecer a obra. Pelo menos é esse discurso adotado quando o filme está pronto, tudo é uma coisa só e o grilo barulhento na cena silenciosa ganha sentido (e até prêmios).

Agora não há mais volta, as escolhas foram feitas e serão as certas daqui pra frente, a trajetória chegou ao seu ponto de não retorno com o auxílio de um mentor memorável e solidário. O filme é consumado em sua exibição, só com ela, é possível se fazer existir. Tivemos algumas exibições para a equipe e para alguns críticos depois de todo o processo de finalização por qual ele passou: edição de imagem e de som, mixagem, foley, ADR, correção de cor, dublagem, etc. Estas exibições me trouxeram, cada uma, um sentimento único e especial. Ali tudo fez sentido, é o retorno de todo o trabalho. Vi que o filme atingiu as pessoas que esperava atingir, que elas se emocionaram, questionaram, soltaram grandes gargalhadas e no fim aplaudiram.

Tive uma catarse no fim daquele frio na barriga e o receio de não retribuir as expectativas daquele público. É como andar numa montanha russa, como se o número de pessoas na sala fosse equivalente à altura da montanha. Você olha e diz: “já era, agora só me resta seguir em frente”. No pico da montanha, ou bem no clímax do filme, eu pensei: é agora ou nunca! Quando se fecha os olhos e apenas se ouve os suspiros, choros ou gargalhadas, passa rápido, tem gente que desce a montanha russa desesperado para sair. Mas quem gosta da experiência espera os créditos para dar ao cérebro o tempo de digestão da história e ao coração a calma para a volta à realidade.

Cannes - Segunda Feira, dia 17 de Maio deste ano, depois de 12 horas de vôo Brasil- França, desembarquei em Nice, cidade vizinha a Cannes. Já no aeroporto havia uma comitiva de carros super luxuosos nos aguardando. Meu pensamento continuava nas nuvens, ainda estava zonza com o fuso horário e sem ouvir quase nada. A viajem foi cansativa. Quando entrei no carro foi o começo de tudo. Minha aterrisagem em solo francês realmente teve início ali, preparava-me para uma comunicação em língua estrangeira. Pedi para o motorista abrir o teto solar. O céu estava azul como no Rio e o ar seco como em Brasília, não fazia frio nem calor - 19 graus -, batia um vento frio à sombra e um calor intenso fora da sombra. Chegamos ao Hotel Embassy, bem perto da Croisset, a correria era geral, tínhamos um pouco mais de uma hora para comer e se arrumar para a Marché du film.

Não sabia o que ia fazer lá, o que tinha era um vestido de gala amarrotado, uma sandália muito alta que escorregava do meu pé. Precisava descansar meia hora apenas, deitei na cama, mas minha cabeça não parava um segundo. “Como se diz ferro de passar em Francês?” Luciana também não sabia, ela foi desesperada atrás da camareira e conseguiu se comunicar com seu francês enrolado, por sorte a camareira era gente boa. Descobrimos uma semelhança na língua que me deixou mais à vontade.  Se diz: “Ferrô de passé”…UFA!

No banheiro não tem chuveiro, tem uma banheira e um chuveirinho médio que se encaixa logo acima na banheira. Até eu descobrir isso foram uns dez minutos do meu pouco tempo. “Preciso ligar para casa” - esse pensamento me vinha como flash, intercalado com todos os outros. “Que horas são afinal de contas?” Essa cidade não tem relógios como no Rio. “Preciso descobrir como se pergunta as horas em francês também”. Logo Tereza ligava falando que tínhamos que descer e que íamos andando pela croisette.

 A croisste é uma rua a beira Mar que dá no tapete vermelho, seria o nosso ‘calçadão de Copacabana’. Eu andava e varias fotógrafos tiravam fotos, não estava entendendo nada. Devia ser o fuso. Chegamos, enfim, à entrada da Marche. À minha frente, Agnés Varda, de quem sou muito fã. Minhas pernas começaram a tremer, tive dúvidas se conseguiria caminhar até o alto da escada onde estava o presidente do Festival para nos dar as boas vindas. Nas laterais, milhares de fotógrafos e na cabeça a tentativa de fazer tudo direito como tinha sido instruída num ensaio de 15 minutos. Todos deram os braços, era uma entrada triunfal, coletiva. Ao meu lado, meus novos amigos de estrada. Depois da sessão do filme em Cannes, a sensação de missão cumprida, a espera pela estréia no Brasil, e a volta para casa com o elixir mágico, o sinal de uma profunda transformação.

*Manaíra Carneiro é diretora do episódio “Fonte de Renda”, do longa-metragem 5X Favela - Agora por nós mesmos, e editora do Portal do CTAv.

Assista ao Trailer do Filme:

5x Favela - Agora Por nós mesmos

Pela primeira vez no Brasil, as animaçãoes de horror terão um lugar próprio para sua exibição no Festival Animaldiçoados. Em sua programação há 69 filmes de longa, média, curta e micro metragem assombrados, brasileiros e estrangeiros. 

Também está cotado, no evento, o programa ”Sangue de Takena Nagao” dedicado à filmografia do animador japonês Takena Nagao com os curtas: Bloody Date, Pussicat, Bloody Night e Chainsaw Maid ; Já os longas Residente Evil: Degeneração e Dante’s Inferno: Uma animação Épica estão no programa ” Susto” 1 e 2; quanto os 69 curtas de diferentes países competem na seleção oficial ”Grito”; além de uma retrospectiva cinematográfica sobre Mortos Vivos.

Entre os curtas Brasileiros na competição estão: A moça que dançou depois de Morta de Ítalo Cajueiro, Aqueles Olhos de Chico Azevedo e Meu Primeiro Pesadelo de Leandro Mendes.

O festival acontece do dia 08 ao dia 12 de setembro no Rio de Janeiro, no Centro Cultural da Justiça Federal e do dia 17 ao dia 23 de setembro em São Paulo, no Reserva Cultural. Os ingressos custam 15 reais (7,50 meia), sendo algumas sessões gratuitas mediante convites que serão distribuídos através de promoções na internet. A classificação etária do festival é de 18 anos.

A programação completa e mais informações você encontra no site: www.animaldicoados.com

O Centro Técnico do Audiovisual apoia o Animaldiçoados!

Os vídeos selecionados serão exibidos em um dos quatro eventos que serão realizados de outubro de 2010 a janeiro de 2011, sempre no penúltimo domingo do mês, das 16h às 19h30, numa lona de circo armada no Parque 13 de Maio, no Recife. A cada evento dois vídeos serão premiados, sendo um escolhido pelo público presente no parque e o outro por um júri composto por produtores audiovisuais e integrantes de movimentos sociais. A premiação é de R$ 1.000,00 para cada filme.

A exibição é intermediada pelo coletivo Media Sana, possibilitando a participação do público, que se comunica ao vivo com o apresentador Queops Negão, tudo via telão, num estilo de programa de auditório. Durante os eventos artistas de rua farão breves apresentações, dinamizando ainda mais a mostra. O evento é filmado pelo coletivo Ventilador Cultural e transformado num programa de televisão - também chamado TV no Parque -, que vai ao ar na TV Universitária de Pernambuco (canal 11).

O projeto TV no Parque nasceu da intenção de se criar um circuito de exibição dos filmes produzidos pelas comunidades e movimentos sociais, colaborando com a difusão dessas produções, promovendo assim cidadania e valorização da identidade cultural brasileira. Participe! O regulamento e a ficha de inscrição estão disponíveis no endereço: www.tvnoparque.wordpress.com

Mais informações:

Gabriel Furtado – (81) 9158-8480

Luciana Rabelo – (81) 9172-0995

www.tvnoparque.wordpress.com

tvnoparque@gmail.com

O nome da produção brasileira escolhida será anunciado pela Comissão Especial de Seleção, no dia 23 de setembro. Já os cinco filmes selecionados para concorrer ao Prêmio de Melhor Língua Estrangeira serão anunciados em 25 de janeiro do próximo ano. A cerimônia de premiação será realizada no dia 27 de fevereiro de 2011.

Comissão de seleção

A Comissão de Seleção que irá escolher o filme brasileiro será composta por quatro membros indicados pela Academia Brasileira de Cinema (CBC) e mais cinco membros indicados pelo Gabinete do Ministério da Cultura (MinC), pela Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura (SAv/MinC) e pela Agência Nacional de Cinema do Brasil (Ancine). A banca é composta por Cássio Henrique Starling Carlos, Clélia Bessa, Elisa Tolomelli, Frederico Hermann Barbosa Maia, Jean Claude Bernardet, Leon Kakoff, Márcia Lellis de Souza Amaral, Mariza Leão Salles de Rezende e Roberto Farias.

Requisitos

Os Interessados deverão apresentar o requerimento de inscrição, com doze cópias do filme, em DVD, das 9h às 18h, no seguinte endereço:

Oscar 2011
Ministerio da Cultura
A/C Secretaria do Audiovisual
Esplanada dos Ministerio - Bloco “B” - 2º Andar
CEP: 70.068-900 - Brasília /DF

Somente serão admitidas inscrições de filmes que tenham sido exibidos publicamente, com fins comerciais pela primeira vez no Brasil no período de 1 de outubro de 2009 a 30 de setembro de 2010, em uma sala de cinema comercial.

O filme deverá ter sido exibido nos formatos 35mm ou 70mm de película, ou num formato de Cinema Digital “progressive scan” de 24 ou 48 quadros com uma resolução mínima de projetor de 2048 por 1080 pixels, de acordo com as regras de qualificação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.

Confira a portaria publicada no Diário Oficial da União.

Informações: sav.internacional@cultura.gov.br ou 2024-2269

Informações à imprensa: audiovisual@cultura.gov.br ou (61) 2024-2265

Até o dia 27 de Agosto estão abertas as inscrições para o Programa Internacional de Capacitação (PIC) Novos Formatos. 25 projetos audiovisuais serão selecionados para o workshop a ser realizado de 6 a 10 de dezembro, em São Paulo, com consultores e profissionais de destaque no mercado internacional. 

Com o PIC Novos Formatos, o Brazilian TV Producers-BTVP dá continuidade aos workshops que preparam os produtores independentes brasileiros - de pequeno, médio ou grande porte - para competir no mercado internacional. Com muito sucesso,  em 2009, foram realizados os Programas Internacionais de Capacitação (PICs) em Animação e Documentários.

O objetivo do PIC Novos Formatos é o fomento a processos criativos que possam resultar no desenvolvimento de novos tipos de conteúdos para a televisão e mídias digitais.  Sem nenhum custo, o PIC Novos Formatos oferecerá aos produtores selecionados:

• Debates em painéis com temas como: Formas de Financiamento, Distribuição e Licenciamento;
• Consultas individuais com os especialistas para melhor adaptar seus produtos às necessidades do mercado internacional;
•   Hospedagem, transporte e alimentação.

O BTVP é o programa de exportação de conteúdo audiovisual realizado pela ABPI-TV (Associação Brasileira de Produtoras Independentes de Televisão) em parceria com a Apex-Brasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos) e a Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura. Newton Cannito, Secretário do Audiovisual do Ministério da Cultura, Bruno Amado, Gestor do Brazilian TV Producers na Apex-Brasil, Marco Altberg, Presidente da ABPI-TV, e Eliana Russi, Gerente Executiva do BTVP, respondem pelo programa. 

Como se inscrever:

Para participar, as produtoras devem ser registradas na Agência Nacional do Cinema (Ancine), mas não precisam ser associadas ao BTVP ou à ABPI-TV. A seleção dos projetos inscritos será feita por especialistas do mercado internacional. Os envolvidos no Programa serão definidos pelo BTVP, com a orientação do consultor estratégico Jacques Bensimon (ex-presidente do National Film Board do Canadá).  Cada um dos 25 projetos selecionados terá dois representantes no workshop, totalizando 50 profissionais capacitados. Os selecionados de fora da cidade de São Paulo receberão apoio em acomodação e transporte  

Entre 14 de julho e 27 de agosto, os produtores poderão se inscrever pelo site http://www.braziliantvproducers.com/picnovosformatos/.  As instruções e a ficha de inscrição estão disponíveis no site.

Ao final do PIC Novos Formatos, os especialistas escolherão os melhores projetos para participar de um pitching no RioContentMarket, evento do mercado audiovisual que acontecerá de 16 a 18 de março de 2011.

Histórico dos PICs

O PIC Animação foi realizado de 4 a 8 de maio de 2009, em São Paulo. O Programa Internacional de Capacitação para Séries de Animação reuniu 25 produtoras brasileiras de diversos Estados (São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Bahia, Rio Grande do Sul, Espírito Santo e Pará). O workshop contou com a participação de seis especialistas em animação da França, Canadá e Estados Unidos, além da presença de profissionais brasileiros.

O PIC DOC,  Programa Internacional de Capacitação de Documentários aconteceu na cidade do Rio de Janeiro, entre 30 de novembro e 4 de dezembro. Foram selecionados 40 projetos de diferentes cidades brasileiras, como São Paulo, Rio de Janeiro, Florianópolis, Goiânia, Porto Alegre, entre outras. Participaram do evento 16 consultores internacionais de importantes emissoras e instituições, como os canais ARTE, National Geographic e YLE, entre outros. 

Brazilian TV Producers - BTVP 

Criado em 2004, o BTVP tem como objetivo promover o conteúdo audiovisual independente no mercado internacional. O programa viabiliza parcerias entre empresas brasileiras e estrangeiras (por meio de coproduções, vendas e pré-vendas para canais de TV, internet, telefonia celular e novas mídias). O Brasil hoje é considerado um importante mercado e integra o plano de negócios de coprodução de inúmeras TVs e produtoras internacionais. 

A ABPI-TV (Associação Brasileira de Produtoras Independentes de Televisão) é a entidade proponente do BTVP. Fundada em 1º de julho de 1999, no Rio de Janeiro, representa as produtoras independentes de conteúdo audiovisual para televisão e novas mídias. Atua em todas as esferas e busca novas oportunidades de mercado no Brasil. A ABPI-TV está envolvida em importantes debates do setor, como PL 29, novas mídias, novas fontes de financiamento e parceiros.

O 43º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro será realizado entre os dias 23 e 30 de novembro de 2010. Mantém o seu formato de apresentar ao público mostras competitivas em 35mm e digital, com obras inéditas no Distrito Federal e preferencialmente inéditos no Brasil e, ainda, os debates, encontros, seminários e lançamentos de livros e DVDs sobre cinema.

Inscrições

A ficha de inscrição e o regulamento estão disponíveis no site da Secretaria de Estado de Cultura do Distrito Federal, http://www.sc.df.gov.br/ e no www.festbrasilia.com.br .

Mostras competitivas

A mostra competitiva dos filmes em 35mm será composta por seis (06) filmes de longa-metragem e até doze (12) filmes em curta ou média-metragem, concluídos a partir de outubro de 2009, inéditos no Distrito Federal, preferencialmente inéditos no país e que não tenham obtido o prêmio de melhor filme do júri oficial em festival nacional.

A mostra competitiva digital será composta por filmes de curta-metragem digital de até 20 minutos, captados em 8mm, 16mm ou em vídeo digital (resolução 720×480pixels), finalizados em BetaSP (analógico), concluídos a partir de outubro de 2009, inéditos no Distrito Federal e preferencialmente inéditos no país, incluindo na TV, sendo que a duração do conjunto desses filmes não poderá ultrapassar 360 minutos.

Prêmios

Para continuar fortalecendo a produção cinematográfica brasileira, o Festival premia várias categorias da área cinematográfica. Um total de R$ 555 mil em prêmios será conferido aos vencedores, sendo R$ 220 mil para longas-metragens em 35mm; R$ 70 mil para curtas ou médias-metragens em 35mm e R$ 65 mil para os curtas em formato digital.

O Júri Popular premiará dois títulos em 35mm, sendo um de R$ 30 mil para o melhor longa-metragem e um de R$ 20 mil ao melhor curta ou média-metragem. Além dos prêmios oficiais, há os que são concedidos pela Câmara Legislativa do DF, que distribuirá R$ 150 mil para filmes produzidos em Brasília, e os prêmios de outros parceiros que distribuem serviços e/ou fazem aquisições de filmes, tais como Canal Brasil, TV Brasil, Estúdios Quanta, MegaColor, Centro de Pesquisadores do Cinema Brasileiro, Correio Braziliense, prêmio da Crítica e ABCV - Associação Brasiliense de Cinema e Vídeo.

O regulamento completo está no site www.festbrasilia.com.br

O 43º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro  é uma realização da Secretaria de Estado da Cultural do DF e conta com o incentivo da Lei Rouanet, do Ministério da Cultura.

Com programação diversificada e entrada gratuita é possível participar de atividades como oficinas, seminários e mostras de animação.

Além do IV Encontro prestar uma homenagem áqueles que participaram da história do cinema de animação baiano e do Brasil através de mostras e exposições , o evento traz também  a mostra CTAV que tem em sua curadoria os filmes: ”Minhocas” e “Super-tição”.

Vale à pena conferir!

Programação completa no site : www.dimas.ba.gov.br/animai/ofic/animai_ofic.htm

De 06 de agosto a 06 de setembro de 2010, cineastas podem inscrever seus documentários de curta, média e longa-metragem no I Festival de Documentários de Cachoeira - CachoeiraDoc, que acontecerá de 05 a 11 de novembro de 2010, em Cachoeira, Recôncavo Baiano. O festival pretende fomentar a cultura do documentário através da exibição de filmes, oficinas, debates e ciclo de conferências. O evento acontecerá no Centro de Artes, Humanidades e Letras (CAHL) da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB). As inscrições e mais informações podem ser obtidas no site  www.cachoeiradoc. com.br.

Aos filmes de Ficção e Animação, serão destinados até R$ 1,5 milhão na categoria Produção e até R$ 750 mil na categoria Finalização. Aos projetos do gênero Documentário, serão destinados até R$ 500 mil na categoria Produção e até R$ 250 mil na categoria Finalização.

Os projetos deverão ser executados por empresas brasileiras de produção audiovisual independentes. Para inscrevê-los, é preciso preencher e enviar no prazo exigido, através da internet, o Formulário de Inscrição. Também é necessário entregar, por Correio (SEDEX ou equivalente) ou diretamente no Protocolo do BNDES, o conjunto de documentos descrito no edital que se encontra no portal do Ministério do Desenvolvimento. A conferência será feita pela data de postagem ou do recibo do Protocolo do BNDES.

Podem concorrer apenas projetos já aprovados pela Agência Nacional de Cinema (ANCINE) e que tenham registro ou protocolo de registro de emissão e distribuição de Certificados de Investimento Audiovisual na Comissão de Valores Mobiliários (CVM), no caso dos gêneros Ficção e Animação.

Não serão aceitas inscrições de projetos já apoiados em editais anteriores do Sistema BNDES ou de produtoras e diretores que estejam em situação de inadimplência com o Banco. A previsão é que os resultados sejam divulgados até dezembro de 2010.

Retrospecto - Desde 1995, o BNDES já aportou mais de R$ 131 milhões em produções cinematográficas através do Edital BNDES de Cinema.

O Banco também apoia o setor por meio dos Funcines - fundos regulamentados pela CVM, destinados a investimento em cinema e TV e que envolvem todos os elos da cadeia, incluindo empresas de infraestrutura, fornecedores, distribuidores, exibidores e produtores. Até o momento, há cinco fundos aprovados, dos quais três - com patrimônio de R$ 45 milhões - estão em operação.

O Programa BNDES para o Desenvolvimento da Economia da Cultura (BNDES Procult) é outro produto de apoio ao setor. Através do subprograma BNDES Procult - Financiamento, já foram destinados R$ 56,9 milhões para toda a cadeia produtiva cinematográfica, incluindo exibição (salas de cinema), produção e infraestrutura (estúdios).

Em 2010, o BNDES destinará, por meio de todos os seus instrumentos, cerca de R$ 100 milhões ao setor. De 1995 a 2009, foram apoiados 347 filmes, a maioria de longa-metragem. Através dos editais lançados pelo Banco entre 2006 e 2008, já foram lançados 29 filmes dos 58 apoiados. O prazo médio de lançamento tem sido de 13 meses.

Mais informações

Para consultar toda a documentação necessária para a inscrição, os requisitos para a habilitação, os critérios de seleção dos projetos e outras informações, leia o edital da seleção pública.

Informações adicionais podem ser solicitadas apenas por escrito e somente para o seguinte endereço eletrônico: cinema@bndes.gov.br até o dia 16 de agosto de 2010.

                                                                                                                                                                            O maior evento cinematográfico da América Latina ganha em sua 38° edição, mais dois dias. O Festival se inicia na sexta- Feira dia 06 e se encerra no sábado, dia 14.

Serão nove dias de debates, encontros, mostras competitivas e paralelas, quando o tema central será o cinema nacional e latino-americano e onde serão apresentadas as mais recentes produções da sétima arte em nosso continente.

Durante estes dias passarão pela serra gaúcha centenas de atores, atrizes, produtores, diretores, cineastas e jornalistas. O público vai poder ver o tradicional desfile de estrelas ao longo do mais famoso tapete vermelho do país.

Para esta edição, teremos 12 filmes na mostra gaúcha, 16 curtas nacionais, 8 longas nacionais e 7 longas estrangeiros.

Pelo quarto ano consecutivo, o Festival de Cinema de Gramado, selecionou o Juri Popular em parceria com os principais jornais de nove estados brasileiros. Cada um deles realizou uma promoção para escolher uma pessoa para vir a Gramado ser jurado dos filmes das mostras competitivas de curtas nacionais e longas nacionais e estrangeiros.  Nesta edição serão 13 jurados vindos de diversos estados Brasileiros, uma das representantes do Rio de Janeiro é a pesquisadora do CTAV, Rosângela Sodré.

 Segue abaixo a lista de homenageados e dos filmes selecionados:

Homenageados:

Troféu Oscarito

Paulo Cesar Pereio

Troféu Eduardo Abelin

Ana Carolina Soares

Filmes selecionados para as mostras competitivas:

Longas Nacionais

1 - 180º - Direção Eduardo Vaisman (Rio de Janeiro)
2 - Diário de uma Busca - Direção Flavia Castro (Rio de Janeiro)
3 - Enquanto a Noite Não Chega - Direção Beto Souza (Porto Alegre)
4 - Não Se Pode Viver Sem Amor - Direção Jorge Durán (Rio de Janeiro)
5 - O Último Romance de Balzac - Direção Geraldo Sarno (Rio de Janeiro)
6 - Ponto Org - Direção Patricia Moran (São Paulo)
7 - O Contestado - Restos Mortais - Direção Sylvio Back (Rio de Janeiro)

Longas Estrangeiros

1 - El Vuelco Del Cangrejo  - Direção Oscar Ruiz Navia (Colômbia/frança)
2 - Historia De Un Dia - Direção Rosana Matecki (Venezuela)
3 - La Vieja De Atras - Direção Pablo Jose Meza (Argentina/Brasil)
4 - La Yuma - Direção Florence Jaugey (Nicarágua)
5 - Mi Vida Con Carlos - Direção German Berger (Chile/Espanha/Alemanha)
6 - Ojos Bien Abiertos: Un Viaje por la Sudámerica de Hoy - Direção Gonzalo Arijon

Curtas Nacionais

1 - Amigos Bizarros do Ricardinho - Direção Augusto Canani (Porto Alegre)
2 - A Minha Alma É Irmã de Deus - Direção Luci Alcântara (Recife)
3 - Babás - Direção Consuelo Lins (Rio De Janeiro)
4 - Carreto - Direção Cláudio Marques E Marília Hughes (Salvador)
5 - Em Trânsito- Direção Cavi Borges (Rio de Janeiro)
6 - Eu Não Quero Voltar Sozinho- Direção Daniel Ribeiro (São Paulo)
7 - Haruo Ohara- Direção Rodrigo Grota (São Paulo)
8 - Mar Exílio - Direção Eduardo Morotó (Rio de Janeiro)
9 - Naiá e a Lua - Direção Leandro Tadashi (São Paulo)
10 - Ninjas - Direção Dennison Ramalho (São Paulo)
11 - Os Anjos do Meio da Praça - Direção Alê Camargo & Camila Carrossine (São Paulo)

12 - Pimenta- Direção Eduardo Mattos (São Paulo)
13 - Pinball- Direção Ruy Veridiano (São Paulo)
14 - Ratão- Direção Santiago Dellape (Brasília)
15 - Um Animal Menor - Direção Pedro Harres e Marcos Contreras (Porto Alegre)
16 - Vento - Direção Marcio Salem (São Paulo)

Mostra Gaúcha

1 - Amigos Bizarros de Ricardinho -  Direção Augusto Canani
2 - Depois da Pele - Direção Márcio Reolon e Samuel Telles
3 - Eu e o Cara da Piscina - Direção William Mayer
4 - Limbo - Direção Fernando Mantelli
5 - Maldita - Direção Claudia Dreyer
6 - Os Nomes do Carimbo -  Direção Roberto Burd
7 - Peixe Vermelho - Direção Andreia Vigo
8 - Quando o Tempo da Reflexão Acabar - Direção Vinicius Guerra
9 - Um Animal Menor - Direção Pedro Harres e Marcos Contreras
10 - Uma Visita à Holliweger - Direção Pedro Foss
11 - Uttara - Direção Ivo Schergl Jr.
12 - Volto Logo - Direção Eduardo Wannmachers

Mais informações em: http://www.festivaldegramado.net/2010/index.php